Todos esses efeitos funcionam para ajudar a tornar o som do áudio melhor, mais profundo e mais natural. Eles também são usados como efeitos estéticos, e entender como eles funcionam ajuda você a usá-los em seu potencial máximo. Você pode encontrá-los todos no menu Efeitos do Audacity.
Um efeito triplo
Atraso, eco e reverb são aspectos diferentes do mesmo processo: repetição de um som ao longo do tempo. Um eco é muito fácil de entender. É uma iteração repetida de um som que ocorre com um volume diminuído e após um breve período de tempo. Gritando em um canyon ou espaço amplo lhe dará um eco. As ondas sonoras emanam da sua boca, percorrendo alguma distância, saltando de uma superfície sólida e voltando para os seus ouvidos após um período de tempo. Um eco é um atraso. Em termos de edição de áudio, no entanto, um eco é considerado um tipo específico de atraso, um que decai, mas reproduz o som de outra maneira com precisão. O atraso é uma coisa personalizável e pode alterar o som durante cada iteração.
Então, nós temos reverberação. Isso ocorre quando os ecos se acumulam em um espaço fechado e causam um aumento de volume, que então decai à medida que o som escapa lentamente. Um bom exemplo disso é quando você bate palmas ou grita em uma sala de tamanho médio com todas as portas fechadas. Há um pico que ocorre à medida que o som se acumula, de modo que o ruído inicial não é o mais alto possível. Então, após o acúmulo, o som será liberado lentamente. Você pode pensar nisso como um eco sobreposta, em que, em vez de repetições completas com um atraso no meio, uma iteração começa logo após o início do som e enquanto ele continua.
Demora
O valor de decaimento é o valor (em dB) pelo qual cada iteração diminuirá seu volume. Usar valores negativos aumentará o volume das iterações subsequentes. As músicas pop geralmente começam com esse atraso de volume “construtivo” na introdução, com um crescendo aumentando e o artista subitamente quebrando a música com uma palavra ou frase.
O tempo de atraso (em segundos) é o tempo máximo entre cada iteração.
A mudança de tom é medida em semitons, e isso fará com que o tom se desloque para cima (ou para baixo, se o valor for negativo) em cada eco subsequente. Este é outro efeito encontrado frequentemente no pop.
O último valor que você pode alterar é o número de ecos a serem produzidos. Lembre-se de que, se você não tiver silêncio suficiente no final da faixa, isso será interrompido. É melhor adicionar silêncio no final da faixa antes de adicionar muitos ecos e aparar o extra depois de aplicar o efeito.
A menos que você queira adicionar um eco simples e rápido, use o atraso. Esse efeito pode realmente ajudar a trazer tons harmônicos em trilhas musicais e ajuda a adicionar uma sensação limitada de profundidade ao seu áudio.
Eco
Ressonância
O tempo de reverberação afeta a duração do reverb de swell para release. Se você tornar este valor realmente pequeno, você corta a cauda.
Amortecimento é como a quantidade de decaimento no efeito de atraso. Ela rege o quanto as iterações sobrepostas serão cortadas. Isso afeta principalmente as iterações anteriores e a cauda, embora possa diminuir o swell se o valor for muito alto. Quanto menor o valor, mais intenso será o reverb.
A largura de banda de entrada altera os intervalos de frequências afetados pelo reverb. Valores menores farão com que pareça aborrecido e abafado, enquanto valores mais altos afetarão mais freqüências e farão com que soe mais claro ou intenso.
O nível do sinal seco determina, em volume, quanto do som original permanece no reverb. O valor padrão é muito baixo. Se você quiser uma reverberação instantânea e difícil, aumente o valor.Se você estiver misturando a faixa original com outra que tenha adicionado reverberação, mantenha esse valor baixo, caso contrário, você obterá recorte, o que arruína a fidelidade do áudio. Se tudo isso estiver desativado e você ainda tiver cortes, diminua a amplitude das faixas antes de aplicar o reverb.
O nível de reflexão inicial altera como as iterações iniciais moldam o reverb geral. Diminuir este volume causará menos "primeiros" e alterar a integridade do som. Isso é difícil de descrever, então você terá que ouvir e tentar você mesmo aqui.
O nível da cauda determina em volume a intensidade do reverb alterando a seção da cauda.
Normalmente, o nível de reflexão inicial é 15 dB ou mais alto que o nível da cauda. Se você alterá-lo de modo que o nível de reflexão inicial seja menor que o nível da cauda, você cria a ilusão de distância entre a origem e o ouvinte. Além disso, observe que o reverb depende muito do áudio estéreo, portanto, use os alto-falantes ao ajustar esse efeito em vez de usar fones de ouvido. Você também pode dividir trilhas estéreo e aplicar configurações diferentes para os canais esquerdo e direito. Isso cria canais mais distintos.
Reverb é ótimo para replicação, o som de espaços fechados e grandes espaços fechados. Você pode fazer com que as faixas soem como se fossem executadas em um esgoto profundo, em uma catedral gigantesca ou em uma sala de concertos simples, e você afetará o tom para que pareça mais natural do que apenas adicionar um atraso ou um eco bem curtos.
Simular o espaço sem ter que realmente gravar nele torna fácil adicionar complexidade e naturalidade às suas faixas. Ele também funciona com excelente áudio não musical. Você pode usá-lo em áudio de podcast, por exemplo, com o mesmo efeito. Tem alguma experiência com esses efeitos? Sinta-se à vontade para compartilhar algumas das suas configurações favoritas e seus usos nos comentários!
